年代を追って作品を紹介します。

父の像 　　ものをつかむ　立体的に心でつかむことを模索していた時期である。 ものをみることに集中していた自分のなかでは記念碑的な作品
	一つの檜の角材を切断、組み合わせ、繋ぎ、切断、組み合わせ、繋ぎ、 　切断と連続しながらこの形態にたどりついた感じ 　　実材を意識した最初の作品
１９８０年代の何か物語を感じさせる作品であるが、 あえて語らない傾向の作品
石膏と油粘土　針金　　物質の表情がやっと馴染んで きた　時間を意識した実験作 　　　１９９０年桜井市の　喜多美術館三人展出品作
	喜多美術館出品作　 　　当時　実材が所有する空間にドローイングを試みた作品
好きな作品の中の一つ　白い色が出てきたのも 　 　このあたりから。 　自分がいて、ものがある。 　この位置に 　この場所に １９９６年の信濃橋画廊での個展に繋がる
みるというものと自分との距離の自覚をテーマ にした一木の作品である。　 戻る